Premios y jurado

Fernando Colomo es director, guionista, productor y actor, una de las figuras fundamentales del cine español contemporáneo y referente indiscutible de la comedia moderna en España. Arquitecto de formación, inició su carrera cinematográfica a finales de los años setenta, convirtiéndose en uno de los nombres clave de la llamada comedia madrileña, movimiento que renovó el lenguaje y los temas del cine español tras la Transición.

A lo largo de su extensa filmografía ha dirigido más de veinte largometrajes, entre los que destacan títulos emblemáticos como “Tigres de papel”, “¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este?”, “La línea del cielo”, “Bajarse al moro”, “El efecto mariposa”, “Al sur de Granada”, “Isla bonita”, “La tribu”, “Antes de la quema” y “Las delicias del jardín”.

Su obra ha sido ampliamente reconocida en festivales nacionales e internacionales, con selecciones y premios en certámenes como el Festival de Cine de San Sebastián, el Festival de Cine de Berlín y el Festival de Cine de Venecia, entre otros. Además, ha sido nominado en múltiples ocasiones a los Premios Goya.

Paralelamente a su labor como director y guionista, Fernando Colomo ha desarrollado una destacada carrera como actor, participando en numerosas películas y series de televisión, tanto en proyectos propios como de otros cineastas, aportando siempre un sello personal marcado por la cercanía y la ironía.

Vanesa Romero es actriz, directora y escritora, con una sólida trayectoria en cine, televisión y artes escénicas. Es ampliamente conocida por su trabajo en series de televisión como “La que se avecina” y “Aquí no hay quien viva”, una de las ficciones más populares de la televisión española, y por su  participación en largometrajes como “Padre no hay más que uno 4”, “Hotel Bitcoin” y “Malditas”.

En 2018 dio el salto a la dirección teatral con su primera obra, “En un baño”, marcando el inicio de su trayectoria como creadora detrás de la cámara y sobre el escenario. En 2022 debutó como directora cinematográfica con el cortometraje “Un día de mierda”, que fue seleccionado en más de 45 festivales nacionales e internacionales. El cortometraje supuso su carta de presentación como directora y confirmó su interés por historias de fuerte componente humano y social. 

Actualmente se encuentra en plena distribución de su segundo cortometraje como directora, “Sexo a los 70”, una obra que ha tenido un amplio recorrido en festivales y que se encuentra actualmente en la shortlist de los Premios Goya 2026. De forma paralela, se encuentra desarrollando su primer largometraje como directora, con el que continúa profundizando en una línea autoral centrada en personajes, emociones y relatos contemporáneos.

Paralelamente a su carrera audiovisual, desarrolla una faceta literaria consolidada.

Es autora de tres libros: “Reflexiones de una rubia”, “Música para Sara” y “A solas conmigo”.

Paloma Tejero es productora, representante y abogada especializada en propiedad intelectual. Sin abandonar su trayectoria jurídica, en 2017 dio el salto al ámbito de la producción audiovisual, iniciando una nueva etapa profesional en la industria cinematográfica.

Comenzó su carrera en producción junto al cineasta Fernando Colomo en el largometraje “Antes de la quema”, y posteriormente produjo “Venus”, ópera prima de Víctor Conde. A estos trabajos le siguieron varios cortometrajes, entre los que destacan “Un día de mierda” (2021) de Vanesa Romero, “Aquellos días, este tiempo” (2022) de Alejandro Moreno, y “Sexo a los 70” (2025), dirigido por Vanesa Romero, actualmente en la shortlist de los Premios Goya.

En 2024 produjo el largometraje “Hotel Bitcoin”, dirigido por Manu Sanabria y Carlos Villaverde, y en 2025 asumió la producción ejecutiva de “Las Delicias del Jardín”, el último largometraje de Fernando Colomo, estrenado en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. 

En 2024 fundó su productora Trébol4 Content, cuyo primer proyecto fue “Sexo a los 70”, coproducido junto a La Canica Films. Actualmente se encuentra desarrollando dos largometrajes y una serie.

Nach Solís es guionista y médico oncólogo. Estudió la Diplomatura de Guion en el Instituto del Cine de Madrid y el Máster en guion de series de la ECAM.

Ha sido seleccionado en más de cuarenta convocatorias de guion, algunas apoyadas por el Programa Ibermedia y Creative Europe Media. Destacan Canneseries Talent Unlimited y la Residencia Cinehorizontes del Festival de Cine Español de Marsella. Además, estuvo en el programa SeriesLab Talents de TorinoFilmLab donde lo seleccionaron como “uno de los cinco mejores talentos europeos de la escritura”. Allí desarrolló la serie “The freezing point” que posteriormente fue seleccionada en Berlinale Series Market (EFM) 2023.

Es el guionista de “París 70” que, con más de 150 premios y 180 selecciones, fue el corto español más premiado de 2023. “París 70” estuvo nominado a los Premios Goya y Premios Forqué. Además, logró ser uno de los 15 cortometrajes de todo el mundo que entró en la shortlist de los Oscar 2025. Después de este recorrido, Nach ha escrito el guion de “Reina de las hadas”, adaptación al largometraje de “Paris 70” para Morena Films.

Además, es guionista de series como “Historias de protegidos” de ATRESplayer o “Respira” de Netflix, número uno en todo el mundo. Su nuevo cortometraje como guionista y productor “Piedra, papel o tijera” se estrenó en la Semana de Cine de Medina del Campo en 2025 y cuenta con más de 70 selecciones en festivales y 25 premios. Además, está nominado a los Premios Carmen de Cine Andaluz 2026 a Mejor Cortometraje de Ficción.

Mario Moros es reportero de cultura de Noticias Cuatro desde su creación hace 20 años. Antes lo fue de CNN+, de Telecinco y de los informativos de Canal+.

Sus reportajes son una anomalía dentro de los informativos: tienen un aspecto muy cinematográfico, cierta poesía visual, muchas referencias estéticas y un delicado tratamiento de la imagen y la luz.

Son casi pequeños cortometrajes de tres minutos en medio de un telediario, que suelen hablar de “pequeñas culturas”, con mucha atención a historias mínimas de localidades de la España vacía, alejadas siempre de la agenda cultural mainstream.

En algunos másteres de comunicación se enseñan como ejemplo de los nuevos lenguajes audiovisuales en informativos.

Mario Moros es además licenciado en Ciencias Económicas y máster de periodismo de El País-UAM. Ha sido Premio Talento de la Academia de Televisión, Premio Concha García Campoy de Periodismo y Premio Tiflos de la ONCE al mejor reportaje del año.

También fue ganador del premio Ciudad de Zaragoza de relatos, dos veces finalista, y Premio de Narrativa Joven de Gobierno de Aragón. Colaboró habitualmente con artículos para el periódico digital de Mediaset, NIUS.

Además ha trabajado durante varios años como dibujante para prensa y para diferentes instituciones. Y por su trabajo como fotógrafo ha merecido la atención de variados medios de comunicación, desde El Mundo a Telemadrid o Vice.

Y todo lo hace luciendo melena y barba, cosa que, sin duda, debería considerarse doble mérito profesional.